南海复印机出租，到底拍给谁看？" src="http://www.oa-boy.com/uploads/allimg/210109/1446311P6_0.jpg" />

《舒克贝塔》剧照。

《我为歌狂之旋律重启》的主角叶峰（左）、楚天歌（右），曾经是万千少女的梦。

　　继影戏《大圣回来》《哪吒之魔童降世》接连冲向十亿俱乐部，国漫成为影视之后另一成本疆场。大量国产动画开始被一线平台青睐，《魔道祖师》《全职好手》等小说纷纷动漫化，动漫圈的“顶级IP”效应正在一连伸张。而正如金庸、古龙的小说在数十年间经验了无数次翻拍，国漫IP也开始了新一轮“重启”。2019年，郑渊洁的小说《舒克贝塔历险记》在时隔三十年后，推出了为10后、15后小伴侣量身定制的新版《舒克贝塔》；2020年，中国首部校园音乐动画《我为歌狂》历经十九年的期待，再度“旋律重启”，与此同时，上映的尚有二十年前的经典日漫续作《数码宝物：最后的进化》……

　　然而，在“你追的动画终于更新了”的情怀语境下，“新不如旧”好像也是所有经典一定面对的舆论定命。《舒克贝塔》《数码宝物》等作品都曾遭遇“形象颠覆”、“迎合潮水”等质疑。动漫重启之路，毕竟好欠好走？

　　1 为什么重启？

　　A．IP仍适应现代语境

　　1989年，改编自郑渊洁小说《舒克贝塔历险记》的动画片《舒克和贝塔》第一次与观众晤面，为80后、90后塑造了最初的童话世界。而近十年，跟着国产动画市场扩大，连续有不少人找郑渊洁之子，皮皮鲁总带动公司的CEO郑亚旗求购《舒克贝塔历险记》的翻拍授权；与此同时，郑渊洁的其他作品同样“车水马龙”。

　　“《皮皮鲁总带动》（包括《舒克贝塔历险记》）这个IP老郑写了四十多年，一连的销售证明内容的含金量和代价长短常高的。”郑亚旗坦言。时隔多年，内容与代价观可否继承贴合当下时代，是经典IP重启的首要考量因素。个中童话类、校园类、热血向、少女向等较易切适时代成长的动画，更适合重启或推出续作，譬喻近期上映的影戏《数码宝物》便延续了二十年前的第一季故事，拿掉时代配景，其故事仍然吸引着当下的年青伴侣。长年从事动画建造的X先生（假名）暗示，固然二十几年前的观众们如今已成为家长，社会情况、年青审美、风行文化等等也都在跟着时代变革，但差异时代的年青人对芳华、热血、友情的精力需求，无论科技、市场如何进步，都是永远不会改变的，“许多经典故事大概不太切合此刻时代，但偏热血、芳华、优美、校园、冒险的题材，即便再过二十年，照旧会有年青人喜欢看。这需要建造方在重启前做判定。”

　　B．建造开拓风险低

　　经典动画IP拥有稳固且大量的粉丝基本，可以晋升投资方僻静台方的信心，担保能卖得出去；另外，大部门既存的经典动画的形象、故事、代价观等，也在必然水平上低落了对原创力的要求。X先生坦言，假如对IP和原创举办选择，个中IP颠末调研，粉丝群还在，内容底子也好，建造团队虽然首选从头迭代。当下市场中不乏许多很火的原创动画，但个中也有大量抛掷重金却吊水漂的作品。“原创真的很难。”

　　2 重启=毁童年？

　　A．老粉丝照旧新伴侣，先想好给谁拍

　　郑亚旗在打算建造《舒克贝塔》前就知道，这部片子是拍给当下的小伴侣。因此他放弃了二维平面画风，在上百张形象草稿中，选择了老粉大概以为奇怪，但此刻小伴侣接管水平最高的三维设计。事实上，新舒克贝塔第一次表态时，罗村复印机出租，也确实蒙受到80后、90后的吐槽。“但你能看到此刻国际上的儿童动画片，根基上火的，95%都是3D。这是全球小伴侣统一能接管的。”

　　同样蒙受到“毁童年”质疑的尚有《新大头儿子和小头爸爸》。2014年至2018年，新版《大头儿子和小头爸爸》接连推出三部影戏，在成人世界的豆瓣平均分不敷5，影评中充斥着“毁童年”、“色彩和故工作节奇怪”、“3D病入膏肓”等失望；然而该片票房却一连走高，从4000万到破1.5亿，在小伴侣的世界成为风行话题。

　　“我认为假如一个国产动画片在票房上相对乐成，其实就不叫毁童年，因为它就是拍给此刻的小孩看的。”在郑亚旗看来，真正的“毁童年”，其实是建造方没有想好本身拍给谁看，只是一味地把以前的对象拿过来翻拍。

　　而克日在哔哩哔哩热播的动画《我为歌狂之旋律重启》则很明晰，其首先是面向老粉丝，即曾经的80后、90后。因此团队在筹办初期，便淹灭大量工夫集结十九年前的建造、美术、配音原班班底参加开拓，并邀请老粉丝开展座谈会，听取他们对新版的发起。而成片中主角的校园情况、校服等也并没有颠覆式的翻新，而是在十九年前的美术设定长举办进级。