海内观影需求迅速提高。1979年创下了全民平均寓目影戏达28次、全国观众达293亿人次的空前记载。为应对井喷式的观众观影需求，国产影戏出产、创作和刊行均做出了很多尽力摸索。《小花》中战争描述和细腻感情表示熔于一炉，《庐山恋》聚焦都会与芳华期人物某些典范，《少林寺》报告的武侠传奇故事引人入胜，而《天云山传奇》《苦恼人的笑》等，则出力展示小人物的运气和感情糊口，表示出反思和品评的勇气。谢晋的《芙蓉镇》更成为标识汗青与社会批驳的非凡记载。张艺谋的影戏《红高粱》《秋菊打讼事》《一个都不能少》，陈凯歌的《霸王别姬》，姜文的《阳光耀煌灿烂的日子》和贾樟柯的影片，拓展出新的艺术空间。影戏从打算向市场经济转轨，中国影戏题材一连扩大本身的选择空间，影戏市场随之涌动。

　　《芙蓉镇》剧照

　　40年来，从1978年到2008年，我国出产故事影片4522部，狮山复印机出租，从2009年到2017年，共出产故事影片5789部。影戏题材的容量、表示形态跟全球出产有了新的毗连的大概性和不行替代性。影戏站在新的汗青起点上。“院线制”于2002年开始奉行，2003年《影戏制片、刊行、放映策划资格准入暂行划定》出台，投资主体日趋多元化，民营影戏乐成崛起，成为影戏创作重要的主力军，中国迅速成为影戏大国。被市场和网络解放了的影戏出产力，深刻影响着影戏创作和题材的选择，而泛起出新的特质和变革：

　　一是影戏创作题材多种多样，非单一指向性的时代性意识深度加强。这源自影戏创作见识不绝开放。2002年，张艺谋导演的《英雄》呈现了，在影戏开放和改良的历程中，狮山复印机出租，《英雄》无疑起了引领、鼓励的浸染。它海内票房高出2.5亿元，外洋票房1.23亿美元，创下新记载，中国因之有了本身的贸易大片。

　　影戏财富化在重塑影戏题材选择的同时，迅速带来了包罗题材艺术处理惩罚在内的艺术意识前提的改变，并抉择了影戏创作和题材表示形态多样化的大概性。现实题材、农村题材影戏多半为中小本钱影片，像《马背上的法庭》《三峡大好人》《香巴拉信使》《钢的琴》《亲爱的》，糊口吻息较量深厚，地区特色光鲜。儿童题材影戏中有的作品人物形象鲜活饱满，尽力以影戏手段表示儿童糊口与心理，但仍面对着进一步强化表达方法与接管上的感情性和代价意识。更多的影戏题材表示在植根于现实的同时，也出力实现范例影戏的缝合成果。如《湄公河动作》《战狼》系列和《红海动作》等，虽未能促使公共对人性代价的批驳或更深层面社会问题的思考，却赋予空间以时间之维，使其备受接待。

　　二是多元方针、范例化计策继续不停，演绎生成空间意识建构和主观性代价选择。影戏在新的世纪，出格是近十年有了迅猛成长。这时的中国影戏市场已经走入全球影戏舞台的中心，已经变得越来越重要。2017年全国5.5万家局限以上文化及相关财富企业实现营业收入91950亿元，比上年增长10.8%。同年中国影戏市场的票房550多亿元。5月底，2018年的累计票房已达284.4亿元，比2017年同期增长了22.4%。作为文化财富的影戏，中国追赶美国等国富有成效，在银幕数上此刻已把北美市场比了下去。然而市场火爆，高票房下的负面现象仍值得反思，奈何针对方针受众加强影戏创作的范例化计策，精确掌握行动、喜剧、侦探、科幻、魔幻、冒险、励志、亲情等范例，或实验多种范例元素的杂糅运用，既是影戏创作中所应该秉持的特定手段，也是一种融合主体代价选择的履历自觉。此刻市场和网络很发家，情况很暴躁，深陷个中的影戏需要反思和逾越。对付中国影戏说来，如何迈出向影戏强国过渡的坚硬一步，成为重要的检验。

　　三是大片鼓起年月的影戏处境产生的变革，创作主体的主观性结构成为践行影戏题材摸索与艺术创新勾当的重要意识载体。新时期以来的好影戏开启了差异题材创作走向市场以至外洋的路程，填补了本土题材影戏拓展市场、拓宽艺术表示规模的空缺。从上世纪90年月开始，出格是进入21世纪今后，影戏题材和内容实质上都受到市场的影响，有的在票房和数字“威逼利诱”下产生了质的改变。不丢脸到，现实题材部门作品为了市场和票房大卖，放弃对现实人生的存眷与形貌，《小时代》系列、《分离大家》等影片富丽空洞，没有挖掘人生的蕴含，表示人性的深度，没有浮现呈现实社会中的人情冷暖，让人回味真实、汗青和糊口的意义。影戏创作在气势气魄、样式上如何走多样化、多元化之路，奈何赢得观众发自心田的由衷喜爱，成为检验。在这方面，重大题材影片创作极力走出逆境，实验并寻求多元化成长，像《开国大业》（2009）、《建党伟业》（2011）、《建军大业》（2017）拓展新规模，取得了包罗市场在内的多方面的乐成。

　　《战狼2》海报